赵无极

赵无极（1920年生于中国北京；2013年卒于瑞士尼永）在中国是一位现代绘画的先驱，也是巴黎画派的重要成员，其创作试图捕捉大自然原始的力量，见长各种媒材，包括油画、水墨、石版画、雕版画、水彩等。

赵氏出身于一个历史悠久的士绅家庭，族谱可上溯至宋代。他从小就展现对绘画的兴趣，生长在书香门第，家人对他的水墨创作亦多所鼓励。1935年，十五岁的赵无极入读杭州艺术专科学校（今杭州中国美术学院），同时学习传统中国与欧洲绘画。毕业之后，赵无极作为助教留校任教，并以他伯父从巴黎带回来的明信片，或是如《生活》、《时尚芭莎》和《时尚》等他从法租界书店买来的美国杂志作为范本，其中塞尚、马蒂斯、毕加索等艺术家作品的照片给了他极大的启发。在陪都重庆，时任驻中国法国大使馆的文化参赞叶赛夫（Vadime Elisseeff）认识了赵无极，并鼓励赵无极前往巴黎。  叶氏带了二十件赵无极的作品回到巴黎，于1946年在巴黎塞努奇博物馆的“中国当代绘画展”中展出。1948年，赵无极启程西渡巴黎。法国首都成为赵无极的灵感泉源，也是在此他的作品开始转向抽象。抵法数月之内，赵氏已成为巴黎画家圈中不可或缺的一员，包括当时已经颇有名气的尼古拉·德·斯塔埃尔与汉斯·哈同，还有阿尔伯托·贾科梅蒂、胡安·米罗、玛丽亚·海伦娜·维埃拉·达·席尔瓦、尚·保罗·利奥佩尔等人，都和他结下不解之缘。

1956年，赵无极在彼埃·苏拉吉的陪同下造访纽约，接触到巴奈特·纽曼、法朗茨·克莱恩等抽象表现艺术家的作品，促使他趋向于更大胆、更有力且具活力的绘画风格，并扩大作品的规模。1970年代初期，原本抗拒中国书画山水传统的赵无极，在亨利·米肖的鼓励下，回归传统中国水墨技巧。

重要赵无极国际展览包括群展1959年在明尼阿波利斯沃克艺术中心的“1959年巴黎画派：国际画家”。回顾展曾在剑桥麻省理工学院海登艺廊（1964年）、埃森弗柯望博物馆（1965年）、台北市立美术馆（1993年）、巴黎网球场美术馆（2003年）等。近期，巴黎市现代艺术博物馆展出“赵无极：无声的空间”（2018至2019年），展出他的大型画作。他在美国的首次回顾展于纽约亚洲协会艺术博物馆举行（2016至2017年）。1994年，他获高松宫殿下纪念世界文化奖之绘画部门赏，并于2002年获选为巴黎艺术学院院士。

他的作品散见于重要美术馆收藏中，包括巴黎蓬皮杜中心、巴塞罗那胡安·米罗基金会、纽约所罗门·R·古根海姆美术馆、纽约大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、华盛顿特区国家美术馆、旧金山现代艺术博物馆、英国泰特美术馆等。