John Chamberlain

美国艺术家约翰·张伯伦（1927年生于美国印第安纳州罗切斯特；卒于2011年美国纽约）以他用废弃工业材料组合的大型雕塑闻名。张伯伦在创作中运用喷洒、模版、滴流和喷枪的方式将鲜艳的颜色层叠于钢上。通过探索颜色互动的关系、重量和平衡，张伯伦也加入了抽象表现主义、波普艺术中量产的元素、极简主义和高巴洛克风格中充满挑衅意味的皱褶的脉络。

1940年代中期，张伯伦在一艘美国海军的航空母舰上服役，有三年的时间在太平洋、地中海与大西洋之间航行，对他在尺寸的拿捏上和视野都有卓著的影响。回到美国后，张伯伦先后于芝加哥艺术学院（1951至1952年）及位在北卡罗来纳州的黑山学院（1955至1956年）就读，两所学校熏陶了他对诗的热爱，并开始考虑将语言作为他美学手法的重要环节。

张伯伦的早期作品被认为是典型的美国艺术，结合了玫瑰红和天空蓝的粉色系釉彩，还有来自底特律阳刚的工业钢铁。1950年代初，张伯伦受大卫·史密斯的影响，开始制作扁平焊接的雕塑。张伯伦所选择的材料——上漆的钢——模糊了雕塑和绘画间的分别，挑战了传统上构成雕塑的要素，并重新定义了它在现代艺术史中的重大变革。1956年，张伯伦搬到纽约，并在翌年制作了他第一件加入汽车零件的作品〈占停〉。1960年代，张伯伦以汽车用喷漆完成一系列几何绘画，1970年代起才在他压扁的金属雕塑中加上融化的有机玻璃。张伯伦也以摄影和录像为媒材；他1968年制作的影片《埃尔南德·科尔特斯的秘密生活》后来成了非主流电影中的经典。2007年，在他生前最后的时光，张伯伦开始把用铝箔纸做的迷你小模型搬到户外，成为大型雕塑。这个系列的其中四件作品曾在2012年于纽约西格拉姆大厦前的广场展出，并保持了原先模型的轻巧、直接、即时的特点。张伯伦晚期作品中的能量、力道、即时性都越来越受抽象表现主义的影响，主要是艺术家弗朗兹·克莱恩和威廉·德·库宁的作品，他在作品中通过标结合准化量产的产品来援引消费主义，在抽象与极简主义和波普艺术之间找到了一个平衡。

张伯伦的首次重要个展于1960年在纽约玛莎·杰克森画廊举行。1961年，张伯伦的作品入选纽约现代艺术博物馆重要的拼贴艺术家群展“集合的艺术”中。张伯伦的作品经常在李奥·卡斯特里画廊展出，并于1964年参加威尼斯双年展。1971年，纽约所罗门·R·古根海姆美术馆举办了张伯伦的回顾展。他接下来的重要回顾展于1986年在洛杉矶当代美术馆展出。1993年，张伯伦荣获缅因州斯科西甘绘画与雕塑学院之斯科西甘雕塑奖牌，及华盛顿特区国际雕塑中心之当代雕塑终生成就奖。1990年他获选为纽约美国艺术暨文学学会的成员，并于1999年获纽约雕塑中心雕塑卓越成就奖。近期大型展览包括纽约所罗门·R·古根海姆美术馆“约翰·张伯伦：抉择”（2012年）、德州马尔法齐纳提基金会“约翰·张伯伦：泡沫雕塑1966至1979年与摄影1989至2005年”（2005至2006年），而在马尔法更永久装置了二十二件张伯伦的上色铬镀钢雕塑，部分展出的作品是1972到1975年间在德州阿马里洛的一处牧场组装的，并仿州内各处的郡镇为名，由迪亚艺术基金会于1986年购入并赠予齐纳提基金会。